【藝術也可以這麼簡單—週五十九世紀前期藝術】No1 —大衛的 «奧拉斯英雄宣誓 »

十八世紀末期，以法國為首的藝術家開始對於洛可可的輕窕放縱感到反感，再加上啟蒙運動的發展、十八世紀龐貝古城的挖掘掀起對古文物以及對希臘羅馬風格的愛好，知識分子開始產生對希臘羅馬時期的理性的美學要求。在此背景下，新古典主義（Neoclassicism）應映而生。新古典主義模仿的是希臘羅馬的「美」的形式，而非精神上的想像活動。也因此產生諸多特點：嚴謹的、均衡、穩定的靜態構圖，採取線條優於色彩的細膩畫風，題材更多使用英雄歷史故事題材，說教意味十足。

雖然我一向不這麼喜好說教意味的題材，但面對大衛（Jacques-Louis David）的畫作還是不可自拔。今天先介紹他的早期名作 «奧拉斯英雄宣誓 » (Le Serment des Horaces)。題材於奧拉斯三兄弟被選中代表羅馬挑戰庫亞斯兄弟的故事。畫作首先著重在左邊，父親把三把劍遞給三兄弟的宣誓之景 ; 右邊則以悲痛的女性群體表現（分別是母親、妹妹、未婚妻與孩子）。此幅作品被視為愛國主義的表現，在十八世紀末期之時，則有用來鼓勵人們為自由而戰的新涵義。

重視古典題材是該畫派重要的理念，然而真正吸引我的是大衛處理畫面的方式。首先在暗色調的建築背景，使用金色、紅色與黑色的明顯的對比，製造一種戲劇的緊張氣氛。而右邊細膩的線條和柔和的色調則帶出了女性的痛苦與脆弱。此幅畫作回到原本希臘羅馬與文藝復興的三角構圖，繼承了不同於洛可可畫風的卡拉瓦喬式的明暗對照法，大衛用他精湛的技巧為我們演繹了一個新的時代。

【藝術也可以這麼簡單—週四十七至十八世紀藝術】No1 —卡拉瓦喬的«聖母之死»

週三要講述的時代落在歐洲十七至十八世紀，這個時期的大風格主要可簡單分為：十七世紀的巴洛克風格與十八世紀的洛可可風格。從「巴洛克」（Baroque）開始講起，此字源自於西班牙語的「變形的珍珠」，有一個不規則、且俗麗的意思。起初對於崇尚古典藝術的統一和諧性的人們來說，巴洛克是帶有貶義的詞彙。然而事實上，巴洛克藝術家們雖然不使用單調的水平垂直構圖，改用扭曲多變的繁繞，追求強烈的律動感，但是他們仍舊在構圖上保持統一性，並非遺失畫面應有的協調。最大的特徵在於，一種在身體與情緒上對於「運動」的追求。再加上十六世紀末至十七世紀在科學上的開化，人民對於宗教的不信任，藝術上開始走向「世俗化」之路。那他們究竟如何創新呢？這就要從卡拉瓦喬（Michelangelo Merisi da Caravaggio）開始講起！


卡拉瓦喬是一個性格暴烈的庶民藝術家（後來因為殺人罪被迫離開羅馬），也因此他的畫作許多都在反應下層平民的一種生活型態。再加上其鮮明的個性，讓他的畫作跳脫常規俗套，自由發揮自我的特色與才華。今天要介紹的這幅《聖母之死》(La mort de la Vierge) 收藏於我心愛的羅浮宮中。一位富有的法官委託卡拉瓦喬為他的禮拜堂作畫，在1601年他完成畫作時，教堂卻拒絕收購此畫作。我們可以看到，構圖中心的聖母瑪麗亞，蓬首赤足，毫無光彩，像極了普通的村婦，這個真實的畫面，讓聖母失去的一直以來的神聖光輝，也因此惹怒教廷。



除了聖母頸上的皺紋、浮腫的雙腿等細節之外，我們再看其色彩與光線的運用。這裡可以明顯看到其獨創的「陰暗法」，他在明暗畫法中，加深的陰暗的部份，在用光線穿透題材重點。這種戲劇性可以帶出精神上的震撼。再加上他「不美化」的特徵，為卡拉瓦喬吸引了眾多的追隨著，一種現實主義的態度在十七世紀的義大利冉冉升起。



圖如其人，卡拉瓦喬從根本的反骨與叛逆使他成為一個重要的革新者。這也是我特別喜愛他的原因！ 希望大家也會喜歡 :)

【藝術也可以這麼簡單—週三文藝復興藝術】No1 —波提切利的 «維納斯與美惠女神贈禮給一年輕女子»

首先，有趣的問題起源在於大約在西元1400年前後，米蘭公爵征服幾乎整個義大利半島，佛羅倫斯卻始終捍衛他的獨立，並興起的一種對抗暴政的人文精神（怎麼覺得開始又有走向學運的話題的感覺……）。在這種為自由而戰的意識下，藝術與文化成為佛羅倫斯的精神特色的氛圍。再加上經濟層面的問題，佛羅倫斯毫無疑問的熱衷於藝術創作之中，開啟了文藝復興的地一道曙光。

在藝術風格上，講到文藝復興起源，契馬布耶、喬托都不會放過。然而今天我自私地跳過祖師爺輩的，直接進入我的大愛波提切利（Sandro Botticelli，1445—1510）！就這樣想像，在經歷過一千年、藝術文化上的….黑暗期，那種毫無空間感的、極度莊重的宗教畫終於在某個時刻大幅度的改變，有個人扭轉整個畫風，創造自己獨特的氛圍，那人即是波提切利（真是極度個人愛好）。

這幅藏在羅浮宮的«維納斯與美惠女神贈禮給一少女» （Vénus et les Grâces offrant des présents à une jeune fille, 1483），是羅浮宮重要館藏，也是少數波提切利現存的畫作之一（畫家晚期因迷信極端教派，而大量燒毀自己的作品）。蛋彩壁畫整體呈現一種優美至極的氛圍。女性的優雅的動作與步伐，柔和的色調，最後是以希臘神話取代基督教題材。如此協調地表現人體柔美的姿態，將畫作完美的提升到另一個層次。觀此作品時，甚至可以想像空氣的溫度，樹林輕颼的聲音。真是一幅難得完美的作品！